17 výsledky (0,13851 sekundy)

Zobraziť všetky filtre

Značka

Obchodník

Cena (EUR)

Vynulovať filter

Výrobky
Od
Obchody

Analogue Production JOHN COLTRANE - SOULTRANE (200gr./Mono/Numbered)

Analogue Production JOHN COLTRANE - SOULTRANE (200gr./Mono/Numbered)

1. Good Bait (Tadd Dameron-Count Basie) 2. I Want To Talk About You (Billy Eckstine) 3. You Say You Care (Joe Stein-Leo Robin) 4. Theme For Ernie (Fred Lacey) 5. Russian Lullaby (Irving Berlin) 6. Soft Lights and Sweet Music (Irving Berlin) Okrem toho, že John Coltrane, Red Garland a Paul Chambers boli členmi kapely Milesa Davisa, nahrali spolu niekoľko projektov bez trubkára. Soultrane je vynikajúci kvartetový album, na ktorom sa nachádzajú traja hudobníci spolu s bubeníkom Artom Taylorom (on aj Chambers boli členmi Red Garland Trio). LP bola nahraná medzi dvoma stretnutiami Miles Davis Sextet, z ktorých vznikol album Milestones. Medzi najvýznamnejšie patrí zdĺhavé čítanie Tadda Damerona „Good Bait“ a Traneova najskoršia a pravdepodobne najlepšia verzia balady Billyho Eckstina „I Want to Talk About You“, ktorá sa stala obľúbenou v saxofonistovom živom repertoári. 180-gramová LIMITOVANÁ EDÍCIA VIRGIN VINYL. Kompletný album + 1 bonusová skladba

EUR 57.00
1

Analogue Production NILS LOFGREN - ACOUSTIC LIVE ( Analogue productions records) ()

Analogue Production NILS LOFGREN - ACOUSTIC LIVE ( Analogue productions records) ()

Acoustic Live je album od Nilsa Lofgrena, vydaný v roku 2022. Album je 45-otáčkový, vysokokvalitný rockový 4-LP. A1 You 3:36 A2 Sticks and Stones 4:10 B1 Some Must Dream 6:60 B2 Little On Up 3:23 C1 Keith Don't Go 5:17 D1 Wonderland 4:13 D2 Big Tears Fall 5:46 E1 Believe 3:32 E2 Black Books 3:35 F1 To Your Heart 3:08 F2 Man In The Moon 4:16 F3 I'll Arise 4:22 G1 Blue Skies 3:22 G2 Tears On Ice 2:44 H1 All Out 4:33 H2 Mud In Your Eye H3 No Mercy

EUR 229.00
1

Analogue Production Buena Vista Social Club 4 LP 45 RPM (Buena Vista)

Analogue Production Buena Vista Social Club 4 LP 45 RPM (Buena Vista)

Buena Vista Social Club – Klenot kubánskej hudby v dokonalom HiFi prevedení45 RPM, 4LP set na 180-gramovom vinyle od Analogue ProductionsRemastrované z originálnych analógových pások legendárnym Bernie GrundmanomExkluzívne balenie: gatefold obal so 12-stranovým bookletom plným textov a štúdiových fotografií Preneste sa do pulzujúcich ulíc Havany s nadčasovým albumom Buena Vista Social Club, ktorý zachytáva to najlepšie z kubánskej hudby! Táto kultová nahrávka, ktorú v roku 1996 produkoval slávny Ry Cooder, spája bohatú zmes afro-kubánskych rytmov a emotívnych melódií, ktoré už celé generácie očarujú fanúšikov po celom svete. Album Buena Vista Social Club vznikol za pouhých sedem dní v legendárnom štúdiu EGREM, kde atmosféra 50. rokov pridáva nahrávke jedinečný nádych nostalgie. Každá skladba, od ikonickej "Chan Chan" až po romantickú "Dos Gardenias," vás vtiahne do sveta sonu, bolera a guajiry. Na čele tohto výnimočného zoskupenia stoja legendy ako Ibrahim Ferrer, Compay Segundo a Omara Portuondo, ktorí spájajú autentickosť s vášňou, pričom vzdávajú hold zlatému obdobiu kubánskej hudby. Úspech albumu z neho spravil míľnik 20. storočia – povýšil umelcov na hviezdy svetového formátu, inšpiroval oscarový film Wima Wendersa a priblížil bohatú kubánsku hudobnú tradíciu celému svetu. Táto reedícia od Analogue Productions na štyroch 45 RPM platniach prináša každý tón v mimoriadnej kvalite. Lisovanie od Quality Record Pressings a starostlivé remastrovanie zaručujú, že zvuk je hlboký, teplý a maximálne detailný – presne tak, ako by mal vinyl znieť. Chcete si vychutnať autentickú atmosféru Havany? Tento album je povinnosťou pre každého milovníka HiFi a hudobných pokladov. Objavte hudobnú dokonalosť v jedinečnom balení, ktoré oživí vašu zbierku vinylov!Tracklist - 1 - 1. Chan Chan 2. De Camino a La Vereda 3. El Cuarto De Tula - 2 - 1. Pueblo Nuevo 2. Dos Gardemoas 3. Y Tu Que Jas Hecho? 4. Veinte Anos - 3 - 1. El Carretero 2. Candela 3. Amor De Loca Juventud - 4 - 1. Orgullecida 2. Murmullo 3. Buena Vista Social Club 4. La Bayamesa

EUR 166.00
1

Analogue Production Vivaldi - The Four Seasons / Societa Corelli* (Rca)

Analogue Production Vivaldi - The Four Seasons / Societa Corelli* (Rca)

Spring—Concerto No. 1 In E Summer—Concerto No. 2 In G Minor Autumn—Concerto No. 3 In F Winter—Concerto No. 4 In F Minor Reedícia série RCA Living Stereo Reedice od Analogue Productions č. 2, s 25 novo remastrovanými hlavnými klasickými albumami, poteší a ohromí vaše uši svojou čistotou a teplým, bohatým tónom. Rovnako ako v prípade našej prvej vysoko hodnotenej série LSC boli nedostatky predchádzajúcich vydaní vylepšené – od masteringu, cez lisovanie LP platní až po ostro vyzerajúce lesklé, ťažké saká Stoughton Printing tip-on, ktoré verne kopírujú pôvodné umelecké dielo „Living Stereo" logo, štítok "Shaded Dog" a všetko! Mastrované Ryanom K. Smithom v Sterling Sound z pôvodných 3-stopových master pások, strihané na 33 1/3 a pokovované a lisované v Quality Record Pressings – výrobcami najlepšie znejúcich vinylových LP na svete – žiadna iná edícia sa im nevyrovná. pre najtichšie dostupné 200-gramové taniere. 13 sláčikových virtuózov, ktorí tvoria tento súbor bez dirigentov, si dobre dali meno Arcangelo Corelli. Ako huslista aj ako skladateľ Corelli priniesol umenie hry na sláčikové nástroje do výšin, aké sa predtým nedosiahli, a skúmal nové dimenzie dynamiky a tonálnej bohatosti. To, čo robí Societu Corelli medzi interpretmi Corelliho, Vivaldiho a iných majstrov tej doby prakticky jedinečným, je ich štýl. Ich produkcia tónov, použitie vibrata a ďalšie jemnosti evidentné v tomto predstavení sú umelecké, kreatívne a vitálne muzicírovanie.

EUR 59.00
1

Analogue Production Bill Evans Trio - Waltz For Debby - UHQR (UHQR -)

Analogue Production Bill Evans Trio - Waltz For Debby - UHQR (UHQR -)

- 1 - 1. My Foolish Heart 2. Waltz For Debbyside 3. Detour Aheadside - 2 - 1. My Romanceside 2. Some Other Time 3. Milestones All-Time Jazz Audiophile Masterpiece – teraz na UHQR! 200-gramové vydanie 45 RPM 2LP obmedzené na 5 000 kópií Zvládol Kevin Gray v Cohearent Audio z pôvodných analógových pások Sada obsahuje 8-stranový booklet s poznámkami od renomovaného jazzového kritika Boba Blumenthala Lisované na Clarity Vinyl v Quality Record Pressings Najčistejšie možné lisovanie a najúžasnejšia prezentácia a balenie! Jeden z najklasickejších jazzových albumov a živých nahrávok, pravidelne na väčšine najlepších jazzových zoznamov! Štvrtý a posledný album jednej z najvplyvnejších skupín v histórii jazzu, album Bill Evans Trio Waltz For Debby, bol pôvodne vydaný v roku 1962 ako sprievodca Sunday At The Village Vanguard. Zachytáva fascinujúce a intímne živé vystúpenia Evansa a jeho tria v Village Vanguard v New Yorku. Album predstavuje Evansov jedinečný prístup k jazzovému klavíru, ktorý sa vyznačuje jemným dotykom, introspektívnou improvizáciou a hlbokou muzikalitou. Titulná skladba „Waltz for Debby“ slúži ako ústredný prvok albumu. Je to strašidelne krásna kompozícia, ktorú napísal sám Evans ako poctu svojej neteri Debby. Valčík sa odvíja s ladnou a melancholickou melódiou, ktorá sa nesie v Evansovej majstrovskej hre na klavíri. Počas celého albumu sa Evans a jeho trio púšťajú do iných klasických jazzových štandardov, vrátane „My Foolish Heart“, „Detour Ahead“ a „Milestones“. S každým vystúpením sa ponoria hlboko do srdca hudby, skúmajú jej nuansy a improvizujú s hlbokým zmyslom pre lyriku. Evansov introspektívny štýl žiari, keď jemne prechádza harmóniou, odhaľuje vrstvy emócií a introspekcie. Krása "Waltz for Debby" nespočíva len v hudobnom umení, ale aj v intímnej atmosfére, ktorú vytvára. Živý záznam zachytáva atmosféru Village Vanguard, pričom prítomnosť publika dodáva hudbe ďalší rozmer. Jemné cinkanie pohárov, občasný potlesk a tichý šepot sa stávajú súčasťou zážitku, ktorý umocňuje autentickosť a čaro albumu. Analogue Productions, audiofilský interný reedičný label spoločnosti Acoustic Sounds, Inc., teraz spolu s Quality Record Pressings vytvára definitívne reedíciu Waltz For Debby: Ultra High Quality Record (UHQR) vylisovaný na Clarity Vinyl s pozornosťou venovanou každému jediný detail tejto jedinečnej reedície. Štyri nádherné strany 200-gramového Clarity Vinyl od QRP, najlepšej lisovne na svete. Režte pri 45 otáčkach za minútu, aby ste znížili skreslenie a stratu vysokej frekvencie, pretože drážky so širším odstupom umožňujú presnejšie sledovať stopu vašej stereo kazety. UHQR od Analogue Productions sú zlatým štandardom v prémiových vinylových vydaniach, pričom pozornosť je venovaná každému jednotlivému detailu. Patentovaná vinylová zmes zvyšuje kvalitu zvuku a ponúka zlepšenú dynamiku, detaily a presnosť tónov. Ťažší vinyl minimalizuje rezonanciu a deformáciu a poskytuje stabilný a rovný hrací povrch. A veľká starostlivosť je venovaná eliminácii akéhokoľvek povrchového hluku alebo nedokonalostí počas celého výrobného procesu. Celkovo je UHQR Clarity Vinyl od Analogue Productions vyhľadávaným formátom medzi audiofilmi a zberateľmi, ktorí si cenia najvyššiu možnú vernosť zvuku zo svojich vinylových platní. Waltz pre Debby je dôkazom geniality Billa Evansa ako klaviristu a skladateľa. Je to hlboké a sugestívne skúmanie melódie, harmónie a improvizácie, odhaľujúce hĺbky emócií a umenia, ktoré Evans vniesol do svojej hudby. Album zostáva obľúbeným klenotom v jazzovom kánone, ktorý si fanú&scaron

EUR 219.00
1

Analogue Production MILES DAVIS - KIND OF BLUE / UHQR (UHQR, Clear)

Analogue Production MILES DAVIS - KIND OF BLUE / UHQR (UHQR, Clear)

Strana A: A1  So What  9:28  Strana B: B1  Freddie Freeloader  9:53 B2  Blue In Green  5:42 Strana C: C1  All Blues  11:39 Strana D: D1  Flamenco Sketches  9:29Kind of Blue je piaty štúdiový album vydaný na Columbii a celkovo dvadsiaty ôsmy od amerického jazzového hudobníka, trubkára, skladateľa a kapelníka Milesa Davisa. Nahrali ho 2. marca a 22. apríla 1959 v Columbia's 30th Street Studio v New Yorku a vydali ho 17. augusta toho istého roku Columbia Records. Pri nahrávaní viedol Davis sexteto so saxofonistami Johnom Coltraneom a Julianom „Cannonball“ Adderleym, klaviristom Billom Evansom, basgitaristom Paulom Chambersom a bubeníkom Jimmym Cobbom, pričom v jednej skladbe – „Freddie Freeloader“ – sa objavil nový klavirista kapely Wynton Kelly. z Evansa. Čiastočne ovplyvnený Evansom, ktorý sa k súboru pripojil v roku 1958, sa Davis ďalej odklonil od svojho skorého štýlu hard bopu v prospech väčšieho experimentovania s hudobnými režimami, ako na svojom predchádzajúcom albume Milestones (1958). Zakladajúc Kind of Blue výlučne na modalite, dal každému interpretovi sadu stupníc, ktoré zahŕňali parametre ich improvizácie a štýlu, a následne väčšiu tvorivú slobodu s melódiami; Coltrane neskôr rozšíril tento modálny prístup vo svojej vlastnej sólovej kariére.Kind of Blue je mnohými kritikmi považovaný za Davisovo majstrovské dielo, najväčšiu jazzovú nahrávku, aká bola kedy nahratá, a jeden z najlepších albumov všetkých čias. Jeho vplyv na hudbu, vrátane jazzu, rocku a klasických žánrov, viedol spisovateľov k tomu, aby ho považovali za jeden z najvplyvnejších albumov, aké kedy vznikli. LP bola jednou z päťdesiatich nahrávok vybraných v roku 2002 Kongresovou knižnicou pre prvý rok Národného registra nahrávok a v roku 2003 bola na 12. mieste v zozname 500 najlepších albumov všetkých čias časopisu Rolling Stone. V roku 2019 získal Kind of Blue 5× platinovú certifikáciu od asociácie Recording Industry Association of America (RIAA) za zásielky najmenej piatich miliónov kópií v Spojených štátoch.Pozadie Davis v roku 1955 Koncom roku 1958 zamestnával trubkár Miles Davis jednu z najuznávanejších a najziskovejších hardbopových kapiel. Basgitarista Paul Chambers bol s kapelou od jej začiatku v roku 1955; altsaxofonista Julian „Cannonball“ Adderley sa pridal koncom roku 1957 a tenor saxofonista John Coltrane sa vrátil začiatkom roku 1958.[1] Bubeník Jimmy Cobb nahradil Phillyho Joe Jonesa v máji 1958[2] a klavirista Wynton Kelly nahradil Billa Evansa v novembri 1958.[1] Davisova kapela hrala zmes popových štandardov, blues a bebopových originálov od skladateľov ako Charlie Parker, Thelonious Monk, Dizzy Gillespie, Davis a Tadd Dameron. Rovnako ako pri všetkých jazzoch založených na bebope, Davisove skupiny improvizovali na zmeny akordov danej piesne.[1] Davis bol jedným z mnohých jazzových hudobníkov, ktorí začali byť nespokojní s bebopom a jeho čoraz zložitejšie zmeny akordov vnímali ako brzdenie kreativity.[3] V roku 1953 klavirista George Russell publikoval svoj Lýdsky chromatický koncept tonálnej organizácie[4], ktorý ponúkal alternatívu k improvizácii založenej na akordoch. Jeho koncept opustil tradičné durové a molové kľúčové vzťahy a predstavil myšlienku jednoty akord/stupnica a bol prvou teóriou, ktorá skúmala vertikálny vzťah medzi akordmi a stupnicami. Tieto poznatky pomohli viesť cestu k modálnemu jazzu.[5] Pod vplyvom Russellových myšlienok Davis zrealizoval svoju prvú modálnu skladbu s titulnou skladbou svojho štúdiového albumu Milestones (1958). Davis, spokojný s výsledkami, pripravil celý album založený na modalite.[6] Evans, ktorý študoval u Russella, ale opustil Davisovu skupinu, aby sa mohol venovať svojej kariére, bol povolaný späť do projektu.[7]Nahrávanie Kind of Blue bol nahraný na trojstopú pásku v dvoch stretnutiach v 30th Street Studio Columbia Records

EUR 239.00
1

Analogue Production BILL EVANS TRIO - Sunday at the village Vanguard UHQR ()

Analogue Production BILL EVANS TRIO - Sunday at the village Vanguard UHQR ()

- 1 - 1. Gloria's Step 2. My Man's Gone Nowside 3. Solarside - 2 - 1. Alice In Wonderlandside 2. All of You 3. Jade Visions Nedeľa Tria Billa Evansa At The Village Vanguard na UHQR od Analogue Productions, vrchol vysokokvalitného vinylu! Definitívna verzia jednej z najklasickejších jazzových nahrávok všetkých čias a stálica na väčšine najlepších jazzových zoznamov! 200-gramové vydanie 45 RPM 2LP obmedzené na 5 000 kópií Zvládol Kevin Gray v Cohearent Audio z pôvodných analógových pások Sada obsahuje 8-stranový booklet s poznámkami od renomovaného jazzového kritika Boba Blumenthala Lisované na Clarity Vinyl v Quality Record Pressings Najčistejšie možné lisovanie a najúžasnejšia prezentácia a balenie! Nedeľa At The Village Vanguard od Bill Evans Trio, široko považovaná za jednu z najväčších živých jazzových nahrávok všetkých čias, zachytáva pozoruhodný výkon klaviristu Billa Evansa, basgitaristu Scotta LaFara a bubeníka Paula Motiana v jazzovom klube Village Vanguard v New Yorku. York City 25. júna 1961. Album obsahuje výber jazzových štandardov a originálnych kompozícií, ktoré ukazujú výnimočné muzikantské schopnosti a improvizačné schopnosti tria. Súhra medzi Evansom, LaFarom a Motianom je výnimočná, pričom každý hudobník sa hladko dopĺňa a na seba reaguje. Záznam ukázal, ako Evans zdokonalil prístup k sólovej improvizácii, v ktorej pulz nebol taký zrejmý ako pri swingových a bopových prístupoch. A jeho mimoriadne vysoké štandardy si vyžadovali, aby každý improvizovaný melodický nápad bol rozsiahlo rozvinutý, čo viedlo k väčšej kontinuite a tempu, než bolo bežné pre ktorýkoľvek predchádzajúci moderný štýl. Teraz Analogue Productions, audiofilský interný reedičný label Acoustic Sounds, Inc., spolu s Quality Record Pressings umiestňuje Sunday At The Village Vanguard tam, kam patrí: Ultra High Quality Record (UHQR) vytlačený na Clarity Vinyl s venovanou pozornosťou. do každého detailu tohto jedinečného reedícia. Štyri nádherné strany 200-gramového Clarity Vinyl od QRP, najlepšej lisovne na svete. Režte pri 45 otáčkach za minútu, aby ste znížili skreslenie a stratu vysokej frekvencie, pretože drážky so širším odstupom umožňujú presnejšie sledovať stopu vašej stereo kazety. UHQR od Analogue Productions sú zlatým štandardom v prémiových vinylových vydaniach, pričom pozornosť je venovaná každému jednotlivému detailu. Patentovaná vinylová zmes zvyšuje kvalitu zvuku a ponúka zlepšenú dynamiku, detaily a presnosť tónov. Ťažší vinyl minimalizuje rezonanciu a deformáciu a poskytuje stabilný a rovný hrací povrch. A veľká starostlivosť je venovaná eliminácii akéhokoľvek povrchového hluku alebo nedokonalostí počas celého výrobného procesu. Celkovo je UHQR Clarity Vinyl od Analogue Productions vyhľadávaným formátom medzi audiofilmi a zberateľmi, ktorí si cenia najvyššiu možnú vernosť zvuku zo svojich vinylových platní. Jednou z výnimočných skladieb na tomto albume je prevedenie jazzového štandardu „Gloria's Step“. Evansov jemný dotyk a lyrická hra na klavíri presvitajú, zatiaľ čo vynaliezavé a melodické basové linky LaFaro dodávajú zvuku hĺbku a sýtosť. Chémia tria je evidentná, keď prechádza zložitými hudobnými pasážami a zapája sa do spontánnych hudobných rozhovorov. Ďalšou pozoruhodnou skladbou je „Alice in Wonderland“, pôvodná skladba od Evansa. Zvýrazňuje jeho jedinečný prístup k harmónii a melódii, ktorý sa vyznačuje introspekciou, eleganciou a jemným dotykom. Interpretácia tohto diela tria je očarujúca a dokazuje ich schopnosť vytvoriť magickú atmosféru prostredníctvom kolektívneho hudobného prejavu. Nedeľa v Village Vanguard je oslavovaná

EUR 219.00
1

Analogue Production Miles Davis - Birth of the Blue (Experience)

Analogue Production Miles Davis - Birth of the Blue (Experience)

Analogue Productions, svetový líder v produkcii vysokokvalitných vinylov, s nadšením oznamuje 13. decembra 2024 vydanie Birth of the Blue, kolekcie dokumentujúcej transformačné prvé zasadnutie v roku 1958 tým istým súborom, ktorý pokračoval v nahrávaní Kind of Blue. — jeden z najväčších a najpredávanejších jazzových albumov všetkých čias — nasledujúci rok. Tento historický set s Davisovým legendárnym sextetom – John Coltrane, Cannonball Adderley, Bill Evans, Paul Chambers a Jimmy Cobb – ktorí sa prvýkrát stretli pred menej ako dvoma týždňami, bol nahraný v Columbia's 30th Street Studio a zachytáva počiatky významný posun v modernom jazze. Obsahuje štyri skladby, vrátane troch balád a jedného Davisovho originálu, hudba bola starostlivo remastrovaná z nových prenosov pôvodných stereo relačných pások a je tu prezentovaná ako samostatné vydanie vôbec po prvýkrát!Side A 1. On Green Dolphin Street 2. Fran-DanceSide B 1. Stella By Starlight 2. Love For SaleMiles Davis – Birth of the BlueNádherné pokračovanie toho, čo mnohí považujú za najväčšiu jazzovú nahrávku všetkých čias!Ďalšie štyri piesne od priekopníckeho súboru, ktorý produkoval Kind of Blue od Milesa Davisa!Predchodca modálneho jazzu položil základy budúcej jazzovej inovácie!180 gramový vinyl Zvládol Matthew Lutthans v Mastering Lab z novej 30 ips štvrťpalcovej stereo master pásky prenesenej z pôvodných 3-stopových relačných pások Pokovované a lisované v kvalitných lisovacích lisoch pre bezchybnú výrobu a vynikajúcu vernosť! Špičková ťažká bunda s potlačou Stoughton Old Style s matným povrchom odolným voči odieraniuKind of Blue od Milesa Davisa bol jazzovým albumom číslo jedna v histórii. Spolu to bolo päť skladieb. Existujú ďalšie štyri piesne od tej istej historickej skupiny, nahrané v rovnakom časovom období a v rovnakom štúdiu. A tu sú. Tieto skladby si zaslúžia, aby stáli samostatne s umeleckými dielami, aby zvýraznili kvalitu hudby, ktorá zodpovedá časovému obdobiu nahrávky. Toto je vzácna príležitosť mať skvelé pokračovanie toho, čo mnohí považujú za najväčšiu jazzovú nahrávku všetkých čias! V priebehu rokov tieto štyri pozoruhodné vystúpenia – všetky z jedného nahrávacieho stretnutia v roku 1958 a všetky príkladné pre zvuk legendami nabitého sexteta Milesa Davisa z toho roku – neboli podávané dobre. Do veľkej miery sa s nimi zaobchádzalo ako s doplnkami pre iné kompilácie. Teraz, po prvýkrát, Analogue Productions, audiofilský interný reedičný label Acoustic Sounds, Inc., spolu s Quality Record Prssings zaslúžene dali týmto skladbám hviezdne samostatné vydanie, ktoré si môžu fanúšikovia jazzu vychutnať! Zostava, ktorá bola raz za generáciou, ktorá nahrala tieto melódie, je presne taká, aká by bola zvečnená pre trvalú klasiku, ktorú nahrali takmer o rok neskôr, Kind of Blue. Davis hral na trúbku vznešene so svojím súborným sextetom, v ktorom pôsobili klavirista Bill Evans, bubeník Jimmy Cobb, basgitarista Paul Chambers a saxofonisti John Coltrane a Julian "Cannonball" Adderley. Skladby na tomto albume, ktoré boli od ich nahrávania podhodnotené, odrážajú historický a hudobný význam. Ponúkajú prvé pohľady do modálneho jazzu, ktorý by Kind of Blue priviedol do popredia. Pomocou režimov bežných v modernej klasickej hudbe namiesto akordov populárnych piesní začal Miles experimentovať s novým prístupom na nahrávacích stretnutiach Milestones už predtým.Analogue Productions s hrdosťou predstavuje Birth of the Blue v exkluzívnom prvom samostatnom vydaní svojho druhu, ktoré odráža našu povesť precíznej produkcie a zachytáva autentický zvuk s čistotou, hĺbkou a vernosťou,

EUR 54.99
1

Analogue Production STAN GETZ & GILBERTO - GETZ/GILBERTO With Joao Gilberto 200gr 2-LP Import Jazz / High Quality, 45 Rpm ()

Analogue Production STAN GETZ & GILBERTO - GETZ/GILBERTO With Joao Gilberto 200gr 2-LP Import Jazz / High Quality, 45 Rpm ()

Stan Getz / João Gilberto Featuring Antonio Carlos Jobim – Getz / Gilberto A1 The Girl From Ipanema 5:15 A2 Doralice 2:45 B1 P'ra Machucar Meu Coracao 5:07 B2 Desafinado 4:05 C1 Corcovado 4:15 C2 So Danco Samba 3:30 D1 O Grande Amor 5:25 D2 Vivo Sohando 2:52 Getz/Gilberto je album amerického saxofonistu Stana Getza a brazílskeho gitaristu Joãa Gilberta, na ktorom účinkuje klavirista a skladateľ Antônio Carlos Jobim (Tom Jobim), ktorý tiež zložil mnohé skladby. Vyšlo v marci 1964 u Verve Records. Album obsahuje vokály Astrud Gilbertovej v dvoch skladbách, „Garota de Ipanema“ („Dievča z Ipanemy“) a „Corcovado“. Umelecké dielo urobila umelkyňa Olga Albizu. Getz/Gilberto je jazzový a bossa nova album a obsahuje skladby ako „Desafinado“, „Corcovado“ a „Garota de Ipanema“. Posledná dostala cenu Grammy za nahrávku roka a odštartovala kariéru Astrud Gilberto. „Doralice“ a „Para Machucar Meu Coração“ posilnili Gilbertov a Jobimov rešpekt k tradícii samby pred šéfom bossa. Getz/Gilberto sa považuje za nahrávku, ktorá celosvetovo spopularizovala bossa novu a je jedným z najpredávanejších jazzových albumov všetkých čias s predajom viac ako jedného milióna kópií.[1] Bol zaradený do zoznamov najlepších albumov všetkých čias Rolling Stone a Vibe. Getz/Gilberto bol široko uznávaný hudobnými kritikmi, ktorí chválili Gilbertov spev a bossa nova groove a minimalizmus albumu. Getz/Gilberto získali ceny Grammy za najlepší jazzový inštrumentálny album, jednotlivec alebo skupinu a najlepšiu technickú nahrávku – neklasickú; stal sa tiež prvým neamerickým albumom, ktorý v roku 1965 vyhral album roka. Pozadie Bossa nova rytmus[2] Bossa nova bola predstavená v roku 1958 piesňou „Chega de Saudade“ („No More Blues“), ktorú naspievala Elizeth Cardoso na svojom albume Canção do Amor Demais. Skladba v úprave Jobima a Gilberta s textom Viníciusa de Moraesa získala chválu aj kritiku za rytmické a harmonické prvky, ktoré boli pre sambu nezvyčajné.[3] Gilberto hral na akustickej gitare na ďalšej skladbe „Outra Vez“, ktorú zložil Jobim. O niekoľko mesiacov neskôr Gilberto nahral svoj prvý singel, „Chega de Saudade“/„Bim-Bom“, druhý skladbu. Singel pomohol definovať populárnu músicu brasileira.[3] To by viedlo k jeho debutovému albumu Chega de Saudade (1959). Jazz trpel komerčnou a umeleckou krízou kvôli popularite rock and rollu.[4][5] V roku 1961 podnikol Tony Bennett výlet do Brazílie s basgitaristom Donom Paynom a obaja sa zoznámili s modernou brazílskou populárnou hudbou. Keď sa Payne vrátil do Spojených štátov, získal množstvo brazílskych rekordov; potom ich ukázal svojmu priateľovi a susedovi Stanovi Getzovi.[6] Getz bol nadšený zvukom bossa novy a vydal dva albumy: Jazz Samba a Big Band Bossa Nova, oba v roku 1962. Bossa nova sa stala tak populárnou, že názov Big Band Bossa Nova bol použitý pre tri ďalšie albumy z roku 1962: od Quincyho Jonesa, Oscar Castro-Neves a Enoch Light. Jazz Samba s Charliem Byrdom predal milión kópií[7][a] a získal pozitívne recenzie v Spojených štátoch. Náhon nahrávacích spoločností využiť nový brazílsky zvuk však viedol k tomu, že hudobníci zaviedli chyby v melódii a harmónii v hudbe.[9] Napríklad notový záznam k skladbe „Desafinado“ publikovaný v The New Real Book (1995) – kompilácii piesní jazzu a bossa novy – je verzia Charlieho Byrda z Jazz Samba, ktorá obsahuje veľa chýb.[9] Vyšlo tretie vydanie Getz, Jazz Samba Encore! s brazílskym spevákom a gitaristom Luizom Bonfá. Album sa dobre predával,[b] ale „trilógia“ komerčne neuspokojila producentov, aby mohli konkurovať Elvisovi Presleymu, Bobbymu Darinovi, Patovi Boonovi a Henrymu Mancinim.[10] 21. novembra 1962 v Carnegie Hall predstavili okrem iných João Gilberto, Tom Jobim, Bonfá, Roberto Menescal a Sérgio Mendes prvý severoamerický koncert Bossa Nova – New Brazilian Jazz

EUR 89.00
1