33 resultater (0,25057 sekunder)

Vis alle filtre

Mærke

Butik

Pris (EUR)

Nulstil filter

Produkter
Fra
Butikker

Hubay Miklós - kismonográfia

Hubay Miklós - kismonográfia

Circumdederunt me Ez volt a legnagyobb megpróbáltatás: a kézirataival összezárkózó író társtalansága, egyedül vállalt félelmetes felelőssége. Ez az, ami egy életen át igénybevett. Ez az, amibe bele lehetett volna már az első pillanattól dögleni. A kézirat sunyi türelemmel hagyja magát alakítani. Szinte kínálkozik: törölj! korrigálj! dobd el az egészet! Mindig legyen úgy, ahogy az író akarja. De hisz az író maga is egy nehezen tisztázható nagy köteg impulzus, feltett szándék, lüktető ambíció, lehazudott ösztön... És hozzá az emlék-asszociációk megállíthatatlan áradása. Honnan tudhatná hát bolond feje, hogy mit is akarjon ebben a nagy embarras de richesse-ben? S némelyiknek még súgnak is. Egy Hang. Ezt írd! Ki bírja elviselni azt az írói szabadságot, amely minden egyes leírt szó előtt a papír fehérségében nyílik előttünk? Nekivágni megint egy végtelen hómezőnek? A legtöbb író kissé összehunyorítja a szemét írás közben. Túl sok a fény. (Részlet a Végtelen napjaim című naplóból)

HUF 4200.00
1

Magyar kereszt - DVD melléklettel

Magyar kereszt - DVD melléklettel

Láthatatlan filmtörténet című sorozatunkban neves alkotóktól olyan forgatókönyveket adunk közre, amelyekből valamilyen ok miatt nem születtek filmek, de árnyalhatják és gazdagíthatják egyes rendezők, illetve korszakok megítélését. A sorozat következő kötete: Dobai Péter Magyar kereszt című forgatókönyve, DVD-melléklettel. „Egy ifjú nemzedék, egy immár időben messzi Magyarországon, a hatvanas-hetvenes évek fordulóján, filmkamerával.” /Dobai Péter/ A kötet az MMA Kiadó és a Magyar Nemzeti Filmalap – Filmarchívum közös vállalkozása.

HUF 3600.00
1

Évek és képek

Évek és képek

Bárdosi József művészettörténész arra vállalkozott, hogy a magyar festészet olyan 1960 és 2010 között született realista műalkotásait sorakoztassa fel, amelyek a valóság elől nem tértek ki, hanem a következményeket is vállalva felmutatták azt. Ebben a kötetben olyan dokumentumértékű műalkotások kerültek egymás mellé, amelyek a történelem eseményeihez hasonlóan ideig-óráig eltüntethetők és félremagyarázhatók, de meg nem változtathatók. A szerző olyan műveket válogatott össze, amelyeket a maguk korában nem állítottak ki, vagy ha kiállítottak,be is tiltottak, de találunk arra is példát, hogy a cenzúra egyszerűen megsemmisítette a műalkotást (Konkoly Gyula: Emlékmű, 1969). Az 1970-es évek elején "engedték" Nyugat-Európába távozni a "kellemetlenkedő" művészeket, Konkoly Gyulát, Lakner Lászlót, Méhes Lászlót, TótEndrét, Szentjóby Tamást és másokat (Csernus Tibor már 1964-től Párizsban élt), így nemcsak a műveket, hanem a művészeket is kivonták a forgalomból. AzÉvek és képek a különböző korszakokat bemutató tanulmányok és elmélyült műelemzések mellett jól megválogatott képanyaggal és izgalmas, kifejező képrészletekkel teszi élvezetessé az olvasást.

HUF 5800.00
1

A Hullám újhulláma

A Hullám újhulláma

A hatvanas évek első éveiben játszódó történet fő helyszíne a Hullám nevű kocsma, a szereplők lecsúszott arisztokrata és polgári egzisztenciák, a legkülönbözőbb művészeti ágak félreállított képviselői, köztük ’56 után bebörtönzött és frissen szabadult figurák. A korabeli bonmot szerint a magyar értelmiség előtt két út áll: az egyik az alkoholizmus, a másik járhatatlan. Az italozás hozta össze ezeket a kilátástalan helyzetük elől önpusztító piálásba menekülő embereket, és minden társaságban voltak ígéretekkel vagy zsarolással beszervezett besúgók. Miközben egész Nyugat-Európa az új hullám lázában pezsgett, nálunk akkor még az jelentette a pezsgést, hogy csapatostul jártuk a kocsmákat. Innen indult tehát az egész kádári konszolidáció, aminek azonban hatalmas ára volt: a spiclirendszer kialakulása, végtelenül sok szenvedés, árulás – és halál. 1989 előtt minderről nem lehetett beszélni, de a döntéshozókat utána sem érdekelte ez a téma, amely a mai napig „fehér folt” a magyar játékfilmben. Láthatatlan filmtörténet című sorozatunkban neves alkotóktól olyan forgatókönyveket adunk közre, amelyekből valamilyen ok miatt nem születtek filmek, de árnyalhatják és gazdagíthatják egyes rendezők, illetve korszakok megítélését.

HUF 2800.00
1

A láthatón túl

A láthatón túl

A fekete-fehér kamaradrámától a harsányan színes, sokféle helyszínt felsorakoztató látványfilmig ível Máthé Tibor egyedi szerzői filmjeinek stílusa. De ugyanez elmondható teljes életművéről, a legkülönfélébb filmtípusoktól az eltérő látás- és szemléletmódú rendezői együttműködésekig. Minden filmjében mást akart csinálni, s ezt kétségkívül sikerrel valósítja meg. Így aztán nem lett stílusa. Vagy éppen ez volna az? A sokféleség, a sokszínűség? Amelyet mégiscsak egyetlen fókuszba ránt össze e "multifokális" operatőr fénytana? A kinematomágia.

HUF 5200.00
1

Horváth Péter - Szabad szemmel

Horváth Péter - Szabad szemmel

Horváth Péter ahhoz a generációhoz tartozik, amelyik a hetvenes évek végén alapvetően új hangot hozott a magyar fotókultúrába akár az újságok felületein, akár a kiállítóterek falain. Az előző nemzedék feladata volt megteremteni a professzionális fotografálást és annak intézményrendszerét, megtisztogatni a fotózást a nyomasztó szocreál és a zavarba ejtő „magyaros” hagyománytól. Horváth Péterék kihívása a képi autonómia elfogadtatása volt. Amatőr fotográfusként kezdte Baján, aztán megjárta a Magyar Távirati Irodát, több szerkesztőséget – köztük az önálló fotóriport sikerre vitelével próbálkozó nevezetes Képes7-nél is dolgozott a nyolcvanas évek végén –, immár két évtizede pedig gondosan kidolgozott sorozatok révén az autonóm fotográfia egyéni útjait járja. Amire vállalkozunk: egy nagy tehetségű, csendes, érzékeny művész varázslatainak bemutatása. Teljességről szó sem eshet. Ha csak a riporter Horváth Péterre gondolunk: több évtized, átlag heti egy riport, riportonként ötven vagy száz kép – a művelet eredménye százezres. Ebben a könyvben meg ha kétszázötven kép kaphat helyet. De útkereséseiből, tematikus kezdeményezéseiből sem fér ide minden. Sok téma, sok megközelítés foglalkoztatta. Ezért a könyv első felében néhány kedvenc képet találnak, de azután a nagyobb ciklusok következnek, amelyek mögött még további fontos alkotások tucatjai lapulnak.

HUF 7800.00
1

Tetemrehívás - DVD melléklettel

Tetemrehívás - DVD melléklettel

Láthatatlan filmtörténet címmel induló sorozatunkban neves alkotóktól olyan forgatókönyveket adunk közre, amelyekből valamilyen ok miatt nem születtek filmek, de árnyalhatják és gazdagíthatják egyes rendezők, illetve korszakok megítélését. Az első kötet, Szőts István Tetemrehívás. Az utolsó nádor című technikai forgatókönyve, a szerzőnek a terv keletkezéstörténetét és meghiúsulásának okait felidéző elő- és utószavával. A kötet az MMA Kiadó és a Magyar Nemzeti Filmalap - Filmarchívum közös vállalkozása. DVD-melléklet: A megvalósulatlan film jelenetei. Rendező: Szőts István, operatőr: Sára Sándor, 1979 Magyar Nemzeti Filmalap Filmarchívum, 38’

HUF 3600.00
1

Látogatás az Oszmán Birodalomban - Visit to the Ottoman Empire

Látogatás az Oszmán Birodalomban - Visit to the Ottoman Empire

Bozóky Dezső (1871-1957) kalandos utazások jeles kró­nikásaként, de még inkább remek fotográfusaként vo­nult be a magyar művelődéstörténetbe. Mint az Oszt­rák-Magyar Monarchia haditengerészetének katonaorvosa 1905-1906-ban a Földközi tenger keleti medencéjében szol­gált. Így örökítette meg a látottakat első hosszabb szolgálati útján, melynek több mint 200 fényképfelvétele látható a Láto­gatás az Oszmán Birodalomban című kötetben. Az archív fo­tók mellett az Oszmán Birodalom korabeli viszonyaiban való eligazodásban, s a magyar állomáshajó konstantinápolyi tar­tózkodásának történetében Fodor Gábor turkológus tanul­mánya segíti tájékozódni az olvasót.

HUF 5800.00
1

Erő és gyöngédség

Erő és gyöngédség

A címet a kötet egésze magyarázza, nehéz volna annak valamely részletével indokolni pusztán a választást. De magyarázza valamelyest Ferenc pápa 2013. március 19-én elhangzó, első homiliája is, amelyben a szentatya következőkről beszélt: " a gondoskodás, az őrzés jóságot kíván, megkívánja, hogy gyengédséggel éljük meg. Az evangéliumokban Szent József erős, bátor, keményen dolgozó emberként jelenik meg, de lelkében nagy gyengédség él, mely nem a gyengék erénye, épp ellenkezőleg, erőslelkűségről, odafigyelésre, együttérzésre, mások iránti valódi nyitottságra, szeretetre való képességről árulkodik. Nem szabad félnünk a jóságtól, sem a gyengédségtől!" (Ferenc pápa: Legyetek őrzői Isten ajándékainak!) Horkay Hörcher Ferenc Erő és gyöngédség című könyve képekről és városokról szól. A képek - jobbára - kétdimenziós ábrázolások, a városok - szükségszerűen - háromdimenziós tárgyak. A városokat ábrázoló kétdimenziós képek: városképek. De mi köti össze a kötet esszéiben olvasható képleírásokat, "írott képeket" a városfilozófiai szövegekkel? A leírás "mestersége". A válogatott tanulmányok tétje ugyanis az, hogy mi adható át ezekről a festményekről és a kiválasztott városokról a természetes nyelv közvetítésével,ráadásul írásban. "Az én példaképem a művészet megszólítására már egyetemista korom óta az esszéíró nemzedék volt. Egészen pontosan: Szerb Antal, Halász Gábor, Németh László és Cs. Szabó László. Hozzájuk fordultam, ha vizsgára kellett készülnöm, hozzájuk, ha valakiről többet szerettem volna megtudni. Ők ugyanis úgy tudtak beszélni a művészetről, hogy az már bizonyos értelemben maga is művészet volt. Soha nem művészkedtek. Az érzékenységük volt művészi szintű. Hagyták magukra hatni a műveket - és nem csak irodalmi alkotásokat -, majd ezt az érzéki-esztétikai tapasztalatot próbálták meg szavakba foglalni. Szavakba, mondatokba, bekezdésekbe. És szünetekbe, hallgatásba. Ez a magyar esszéírók hagyománya, szaktudásuk egyszerűen a nyelv fölötti megbízható uralom. Ennek pedig a művekkel kapcsolatos érzéki tapasztalat a feltétele." (Horkay Hörcher Ferenc)

HUF 4800.00
1

Játék és végzet

Játék és végzet

Hubay Miklós vérbeli színpadi szerző volt, ki tudta aknázni a színpad nyújtotta sajátos lehetőségeket. Ugyanakkor a dialógusok és a monológok nyelvi megformáltsága, szellemessége és a megjelenített konfliktusok mély emberi tartalma folytán olvasva is teljes értékű irodalmi alkotások. Ez nem azt jelenti, hogy könyvdrámák lennének, ámbár az úgynevezett könyvdrámát is érdemes színpadra állítani, de a színpadot is játékba hozó Hubay-művek esetében érthetetlen, miért mellőzték darabjai többségét a magyar színházak, hiszen ezek problémaérzékeny, friss szellemű, a kor egyetemes színházművészetével együttlélegző művek mai szemmel olvasva is, és Hubay drámaírói kvalitását sikeres olaszországi, franciaországi bemutatók igazolták. A válogatás csak keresztmetszetét adja Hubay munkásságának, művei összességének terjedelme e kötet sokszorosa. Az egyes színművekhez fűzött szerzői kommentárok ezek keletkezéséről, sorsáról emlékeznek meg, és abba is betekintést adnak, hogy e nagyszabású életmű ellenszélben született. Művei kellő méltánylásának hiánya, magyarországi életének ellehetetlenülése próbára tette az író életkedvét, de sohasem alkotókedvét és -erejét. A huszadik század elejének szellemi izgalmai, műveltség-igénye hatották át, a világban jártas és elegáns entellektüel volt; a huszadik század végének és a huszonegyedik elejének illúziótlansága, Fausti tapasztalatai tették kemény, kíméletlen igazmondóvá. Méltóvá fétiseihez: az antikvitás drámaíróihoz. És Madáchhoz is. (ÁM)

HUF 5800.00
1

Az emlékezés göröngyein

Az emlékezés göröngyein

Az emlékezés göröngyein Szilágyi István (1938–2024) szándéka szerint egyfajta új nagyrealizmus szellemében megkezdett – ám sajnos félbehagyott – regény. A Kő hull apadó kútba megjelenése után íródott, cselekményideje végighúzódott volna a huszadik század első felén, egészen a hatvanas évekig, egy Jajdonból Kolozsvárra került munkáslány elbeszélésében. Egy munkáslányéban, aki nehéz időket él meg az első világháborútól kezdve: amikor a „román világ” jön, majd megint, rövid időre, „magyar világ” lesz, az 1944 hozta újabb rendszerváltozás napjaiban – keresztül-kasul megy rajta a történelem, de mindig talpra esik. A szerzői szándék egy ellen-Szendy Ilka megteremtése volt, egy „női Kakuk Marcié”, akit hány-vet a sors, ám „mindig felül marad azzal, hogy mindenki alá került”. Mindvégig „fogvacogva örvend”, hogy dolgozhat, bevallja, a mozgalmár szeretői sulykolta eszmékből semmit sem ért, de ha megjegyezné őket, mint a kátét, akkor sem tudna mit kezdeni velük. Az emlékezés göröngyein lépkedve, bukdácsolva maga igazát keresve idáig jut el, itt akad el. Az MMA Kiadó gondozásában 2018 óta megjelent Szilágyi-kötetek sorába (Katlanváros, 2019; Messze túl a láthatáron, 2020; A hóhér könnyei, 2021; Agancsbozót, 2022; Távolodó jégtáblákon, 2023) méltó módon illeszkedik Az emlékezés göröngyein – befejezetlenségében is teljessé téve az életművet.

HUF 5800.00
1

Ratkó József

Ratkó József

Ratkó József ars poeticáját mindvégig megtartotta „Fordított vallatás ez, Uram. / Ütnek, hogy igazat ne mondjak. / De én nem tudok mást, Uram.” Ez az ars poetica - Jánosi Zoltán irodalomtörténész szerint - nem is lehetett más, hiszen szerzőjük a legszegényebbek közül érkezett. A Magyar Művészeti Akadémia Közelképek írókról című kismonográfia-sorozatának kötete Ratkó József (1936–1989) költővel foglalkozik. Sorozatszerkesztő Ács Margit. A sorozat összegző jelleggel mindeddig feltáratlan életműveket is bemutat.  A könyvekben válogatott bibliográfia és képmelléklet is helyet kap. Ratkó József életművét Jánosi Zoltán irodalomtörténész, egyetemi tanár, író dolgozta fel.

HUF 3400.00
1

Gál Sándor

Gál Sándor

A Magyar Művészeti Akadémia kismonográfia-sorozatot indított Közelképek írókról címmel, Ács Margit sorozatszerkesztésében. A sorozatban összegző jelleggel mindeddig feltáratlan életművek kerülnek bemutatásra. A kötetekben mindegyik esetben válogatott bibliográfia és képmelléklet is helyet kap. Gál Sándort gazdag és terjedelmes életműve révén egyes kézikönyvek a (cseh)szlovákiai magyar irodalom legolvasottabb alkotói közé sorolják. Szerteágazó munkássága mintegy félszáz önálló és egy tucat egybegyűjtött kötetben jelent meg. 1956-ban induló színes és hosszú alkotói pályáján a szépirodalom szinte minden műfajában - a lírától az epikán át a drámáig - alkotott, de jelentősek voltak publicisztikai írásai is.

HUF 3400.00
1

Tóth Menyhért

Tóth Menyhért

Tóth Menyhért (1904, Szeged-Mórahalom - 1980, Budapest) a 20. századi magyar festőművészet kiemelkedő alkotója. Pályája elején feketére, majd később fehérre festett piktúráinak egyediségét, értékét, jelentőségét csak halála után ismerte fel közvetlen környezete és a szakma egyaránt. E kötet elsőként térképezi fel életművét, méghozzá rendhagyó formában: a hagyatékban maradt, közel százötven, családjával,pálya- és kortársaival váltott levelén, illetve velük vagy a művésszel készített interjúkon keresztül. A dokumentumokból nemcsak a mindennapi megélhetésért alázattal küzdő, nélkülözésre kényszerülő, mégis a világot és embertársait csodálattal szemlélő alkotó képe bontakozik ki, de megismerhetjük a művészetről, szépségről, Istenről vallott nézeteit is.

HUF 5600.00
1

Varga Péter

Varga Péter

VARGA PÉTER (Salgótarján, 1951) Ferenczy Noémi-díjas ötvösrestaurátor-művész. Érettségi után a Magyar Pénzverőben dolgozott, ezüstműves szakképzettséget szerzett, s főként a régi korok ötvösművei ragadták meg. 1974-től 2011-ig az Iparművészeti Múzeum Ötvösgyűjteményének munkatársa volt. 1975-ben alapfokú restaurátortanfolyamot végzett. 1976-ban kezdte meg felsőfokú tanulmányait a Magyar Képzőművészeti Főiskolán, ahol 1979-ben tárgyrestaurátor szakon, ötvös restaurátorként diplomázott. Kitartó, türelmes munkával, rendkívüli kézügyességgel és technikai felkészültséggel készítette el az Esterházy-kincstár két, 17. századi ötvösművének hiteles másolatát (dísztál a vezekényi csata ábrázolásával, díszserleg bányászábrázolásokkal). Invenciózus szakértelmének köszönhetően egyházi gyűjtemények és más közintézmények gyakran bízták meg féltett kincseik restaurálásával. Restaurálta az Esztergomi Főszékesegyházi Kincstár hegyikristály ládáját, de dolgozott többek között a Budavári Nagyboldogasszony-templom (Mátyás-templom) és a veszprémi Boldog Gizella Főegyházmegyei Gyűjtemény részére is. Három legfontosabb nemzeti ereklyénket szakértőként vagy restaurátorként vehette kézbe. 1988-ban és 1999-ben jelen volt a Szent Jobb szakértői vizsgálatánál. 2006-ban restaurálta a Győri Egyházmegyei Kincstárban lévő Szent László-hermát. 2007-től a Szent Korona Testület Tudományos Szakértői Bizottságának tagja, de már fiatalon részt vett a korona szakértői vizsgálatában. Mintegy kétszáz műalkotást restaurált és kétezer tárgyat tisztított, konzervált. Széles körű restaurátori munkája mellett szakértői tevékenysége és oktatói munkája szintén kiemelkedő. 2014-től a Magyar Művészeti Akadémia rendes tagja.

HUF 4200.00
1

Szemadám György

Szemadám György

Szemadám György önművelőként lépett színre a magyar festészetben - még az elmúlt század hetvenes éveinek elején. Akarva-akaratlan egyszerre szervezője is lett a formálódó magyar új avantgárdnak, amelynek eszmeiségét, gondolati frissességét máig őrzi jellegzetes festményeiben, assemblage-aiban vagy éppen műfajilag meghatározhatatlan műveiben. Kifogyhatatlan ötletei bizonyos értelemben a szürrealizmus szabad asszociációs konstrukcióira hajaznak, ám sokkal hűségesebbek a képi látványhoz, semmint az irodalmias tartalomhoz - hangsúlyos népművészeti áthallásokkal, a dadára emlékeztető poénokkal. Szenvedélyesen érdeklődik távolabbi (főleg afrikai) kultúrák iránt, de nem áll tőle messze az asztrológia vagy a kártyajóslás (tarot) szelleme sem. Ugyanakkor a madárvilág alapos ornitológiai tudással felvértezett ismerője, szorgos megfigyelője és - persze - festője: fölhasználója ennek a gazdag szín- és formavilágnak. Képei éppen emiatt egyszerre önfeltárók és enigmatikusak: félreismerhetetlenül "szemadámosak".

HUF 7400.00
1

Mesterek és hazák

Mesterek és hazák

Izgalmas, helyenként napfényes, máskor vadregényes, néha zord szellemi tájkép bontakozik ki a Pintér Judit tanulmányaiból, interjúiból válogató kötetben. A filmes újságíróként, szerkesztőként, fordítóként és a magyar-olasz filmes kapcsolatok szervezőjeként is ismert szerző több évtized alatt született írásaiban a székely havasoktól alig egy ugrásra találjuk Rómát és az „itáliai Hollywood”, azaz a Cinecitta világát; a magyar falvakból rálátni az olasz társadalmi változásokra, és a kötet lapjain a legnagyobb természetességgel találkoznak a magyar és az olasz film olyan klasszikus rendezői, mint Szőts István, Gaál István és Sára Sándor, Vittorio De Sica, Michelangelo Antonioni, Federico Fellini, Ermanno Olmi – és az olasz névsor korántsem teljes. Miközben a Mesterek és hazák című könyv adalékokkal szolgál a két ország filmtörténetének bő egy évszázadáról, látleletet ad az európai történelem elmúlt évtizedeiről is.

HUF 4200.00
1

Minden másképp van

Minden másképp van

A Színház- és Filmművészeti Főiskola rendező szakára 1963-ban jelentkezett egy fiú és egy lány: Dárday István és Szalai Györgyi. Mindketten 1940-ben születtek, de a korabeli magyar társadalom egymástól fényévekre lévő közegéből érkeztek. Mégis szinte azonnal egymásra találtak, és attól kezdve mind a mai napig elválaszthatatlan alkotótársak maradtak - azt követően is, hogy tizenöt év után élettársi kapcsolatuk megszakadt. Néhány, egyedül vagy másokkal készített film kivételével impozáns életművük tehát közös. Nemcsak korszakos jelentőségű, stílusteremtő filmek találhatók benne, hanem hasonlóan gondolkodó társaikkal együtt a hetvenes-nyolcvanas években legfeljebb a "tűrt" kategóriába tartozó elképzeléseket is megvalósítottak - hogy csak a társadalmi forgalmazást, aTársulás Stúdiót, az első art mozit vagy a külföldi kritikusok által Budapesti Iskolaként ismertté vált irányzatot említsem. Nem csodálkozhatunk tehát azon, hogy állandó nyomás nehezedett rájuk. Mégpedig nemcsak a kultúrpolitika tekintette őket "veszélyesnek", hanem a filmszakma többségétől sem kaptak támogatást. Ezért amikor lehetőség nyílt arra, hogy 80. születésnapjukra könyv készüljön róluk, javasolták, hogy őkmaguk szívesen megírják azt - mégpedig külön-külön, de egy, Minden másképp van című kötetbe szerkesztve -, melyben áttekintenék hat évtizedes pályájukat, állandó küzdelmeiket. Szalai Györgyi "személyes filmregényt" írt, Dárday István a saját, "dokumentarista filmtörténet" alcímű fejezetében szisztematikusan összegyűjtötte és rendszerezte a szubjektív emlékeket kiegészítő, alátámasztó dokumentumokat is (hivatalos levelek, tervek, feljegyzések, ügynöki jelentések, interjúk, kritikák stb.). A kiadó Dárday István szétszórtan elhelyezett szövegeit - a könnyebb olvashatóság érdekében - szürke háttérben emelte ki a bőséges forrásanyagból. A nem szokványos "monográfia" éppen a dokumentumok bizonyító erejétől vált nemcsak a Dárday-Szalai alkotópáros sikerekben és megaláztatásokban bővelkedő életének és műveinek, hanem a Kádár-korszak film- és kultúrpolitikájának a mai olvasó számára is sok tanulsággal szolgáló esettanulmányává.

HUF 5600.00
1

Szilágyi István

Szilágyi István

A Kő hull apadó kútba, az Agancsbozót, a Hollóidő, a Messze túl a láthatáron mára klasszikussá vált regények és számos elbeszélés íróját, Szilágyi Istvánt, 2008-ban egy hosszabb életútinterjúban kérdezte Fekete Vince, melyet egy 2015-ben készült beszélgetés, illetve Demeter Zsuzsa válogatásában gazdag fotóanyag tesz teljessé. ?Az író a nemzetté válás korától, a 19. századtól, a kelet-európai és a magyar, szolgálni akart, szolgálni a változást, a rendszert. A ?hass, alkoss, gyarapíts, s a haza fényre derül?, és az ?előre hát mind, aki költő, a néppel tűzön, vízen át?, ez szinte zsigerileg benne volt az irodalomban, a költészetben különösen, hogy szolgálni kell, segíteni kell a változást. Tehát hatni, vinni előre, s ezt bizonyos tekintetben még föl is fokozta a két világháború közötti ?ahogy lehet? abban a világban, de ez, ha akarod, máig, vagy a tegnapig érvényes volt az életünkben.? (Szilágyi István)

HUF 4600.00
1

Amor Vitae

Amor Vitae

"Móser Zoltán fotói az antik filozófusok bölcselkedő párbeszédeire emlékeztetnek. Következetesen végigjárt életútja a magyar kultúrkincs és hagyomány kimeríthetetlen tárházát mutatja. Bölcsészként megtanulta a gyűjtés fontosságát, amelynek eszköze a szó, az írás mellett a fotográfia lett. Fotográfiái válaszlehetőségeket indítanak be, de soha nem konkretizálnak, megtanítanak minket arra, hogyan kell a vizuális jeleket olvasni, hipotéziseket állítanak fel arról, hogy egykor mit jelenthetett a kép az évszázadokkal korábban élt emberek számára. Bölcselkedni tanítanak minket, a világot szemlélni a tárgyakon keresztül." (Uhl Gabriella) Az impozáns, gyönyörű kiállítású album tematikus fejezeteken és több mint száz fotón keresztül kalauzolja végig az olvasót (aki így egyben néző is) Móser Zoltán páratlanul gazdag művészi életútján. Az ihletett és ihlető képeken keresztül egy folyton kérdező, embert, természetet, időt és a transzcendenst szakadatlanul vallató alkotó portréja bontakozik ki. A szerző saját, sokszor személyes, vallomásos szövegei értelmezik, gazdagítják a fotók már önmagában is teljesértékű univerzumát.

HUF 6800.00
1

Csíksomlyói passió

Csíksomlyói passió

2018. augusztus 18-án Csíksomlyón monumentális szabadtéri előadásként mutatták be Vidnyánszky Attila rendezésében a Csíksomlyói passiót. A bemutató a Nemzeti Színház és a Magyar Nemzeti Táncegyüttes közös produkciója volt, de sokkal több, mint egy színházi előadás szabadtéri feldolgozása. Az MMA Kiadó gondozásában megjelenő szép kiállítású album többféle aspektusból idézi meg a monumentális vállalkozást. Az erdélyi ünnepi előadásból vett szemelvények mellett olvashatunk majd tanulmányt a ferences iskoladrámákról, és természetesen megszólalnak az előadás főbb alkotói is. Vidnyánszky Attila rendező és Zsuráfszky Zoltán művészeti vezető, koreográfus vall arról, miért jelent mérföldkövet a pályájukon ez a grandiózus előadás. Olvashatunk interjúkat a szereplő színészekkel, élményszerű beszámolókat a székelyföldi táncosokkal. Aki kézbe veszi a könyvet, gyönyörű fényképeken megcsodálhatja azt is, hogyan állt össze ez a nagyszabású produkció. A Prima Primissima díjas Benkő Imre és a Nemzeti Színház fotósa, Eöri Szabó Zsolt exkluzív képei segítenek felidézni mindazt, amit 25 ezer ember a helyszínen átélt.

HUF 4800.00
1

Király László

Király László

„Azt a művészetet szeretem, amelyik ébren tartja és nem elaltatja az embert. A magyar költészet legjava ilyen, nem kifejezetten altató dalokból áll. Tudjuk, hogy az irodalomhoz író kell és olvasó. S amint látni: Író és Olvasó is változik. Mint az idők. Nem vagyok csillagjós, de a reményről nem mondok le, ami a közös jövőnket illeti. Nem magamnak írok.” /Király László/ Az 1943-ban, Sóváradon született Király László még húsz éves sincs, mikor első versét közli az Utunk. Hatásos belépője után egy folyamatosan fejlődő, szellemiségében kezdettől fogva határozott és következetes életpálya rajzolódik elénk. Verseiben kortársai mellett a művelődéstörténet nagyjai is felsorakoznak, hiszen – őt idézve – „tanúnak is érzem magam, a mindenkori jelen tanúságtevőjének”. A Kék farkasok című regény nyilvánvaló nagyszerűsége ellenére Király lírikus alkat, stílusa egyik méltatója szerint „korszerű és férfias”. A Magyar Művészeti Akadémia rendes tagjának máig gyarapodó életművét Cs. Nagy Ibolya dolgozta fel gazdag idézetanyaggal, történelmi és szellemtörténeti kontextusba helyezve.

HUF 3400.00
1

Dante Pokla ma

Dante Pokla ma

Mindannyiunk fejében él egy kép a Pokolról. Kit ezért, kit azért, de mindenkit foglalkoztat a túlvilág lehetősége, az örökké tartó üdvösség vagy kárhozat e világon még felfoghatatlan határtalansága. Dante a maga korában úgy ragadta meg a Pokol lényegét, mint egy megfellebbezhetetlen külső hatalom igazságtételét a gonoszok felett. A sokszor és sokféleképpen ábrázolt dantei borzalmak idővel egyre inkább „az ember mint pokol” felfogásához közeledtek, és a kárhozatot mint az önnön rettenetével szembesülő bűnös önmagába záródását, lényének végső testi, lelki és pszichés eltorzulását láttatták. Sturcz János tanulmánya lebilincselő szellem- és kultúrtörténeti barangolásra invitálja az olvasót, ahol Baksai József, Gaál József és Szurcsik József festményein keresztül újra bejárhatjuk Dante ma is létező, ma is népes poklát. Hogy aztán – mintegy Beatrice nyomába eredve – Lovas Ilona fényt sugárzó alkotásai lepergessék rólunk a sötétség cseppjeit, és újra égre emeljék tekintetünket. A több mint száz festményt bemutató, impozáns album igazi csemege mind Dante, mind a kortárs képzőművészet, mind a vallásfilozófia elkötelezett rajongóinak!

HUF 8200.00
1

Forintos Kálmán

Forintos Kálmán

FORINTOS KÁLMÁN 1940-ben született Szombathelyen. 1954–1958 között a Képző- és Iparművészeti Gimnáziumban bútorműves szakon tanult, Basilides Sándor osztályában. Az érettségi mellé intarziakészítő szakmunkás bizonyítványt szerzett. 1958–1963 között a Magyar Iparművészeti Főiskola ipari formatervező szakos hallgatója, mestere Dózsa Farkas András volt.1963-tól önálló tevékenységet folytatott, elsősorban iparvállalatoknak tervezett különféle beruházási eszközöket, finommechanikai termékeket. Közel 400 megbízás eredményes teljesítése fűződik a nevéhez. Pályafutása során többször részesült rangos szakmai elismerésben, 1996-ban Ferenczy Noémi-díjat kapott. A kilencvenes évektől elsősorban grafikai tervezéssel foglalkozott, majd a hadimakettezés felé fordult.Nemzetközi szinten elismert, kimagasló tevékenységért 2009-ben életműdíjjal tüntették ki. 2013-ban a Magyar Művészeti Akadémia levelező tagjává választották. Forintos Kálmán fő területe a műszeripar volt, a faipari megmunkáló gépektől a stúdióberendezéseken át grafikai arculatig sok mindent tervezett. Tárgyait nagy szériákban gyártották, de ezek esztétikai minősége nem lebecsülendő. Kis és nagy méretekben egyaránt otthonosan mozog, például tervezett nyomógombot és több méter magas kazánt. Művei közös jellemzője az átgondolt, igényes megformáltság, a precíz, alapos kidolgozás.

HUF 3200.00
1

Cantus vitae

Cantus vitae

Az ember tragédiája olyan vitathatatlan kincse a magyar kultúrának, mint az egyetemes irodalomnak Dante Isteni színjátéka vagy Goethe Faustja. Hogy hasonló, világraszóló karriert mégsem futott be, annak számtalan oka közül néhányat e kötet szerzői is lajstromba vesznek. A 2023-ban kétszáz éve született Madách Imre emberiségkölteménye a megjelenés óta eltelt százhatvanegy évben szinte folyamatosan értelmezések fókuszában és kritikák kereszttüzében állt. Nem csak a mű maga: színpadi megjelenítései, filmes adaptációi, zenei feldolgozásai. E válogatásban Nyilasy Balázs irodalomtörténész a Madách-dráma irodalomelméleti kritikáit foglalja össze, Kis Domokos Dániel színháztörténész elsősorban az 1926 és 1939 közötti rendezések képi világát mutatja be. Kelecsényi László filmtörténész elsődleges elemzési szempontja az, hogy a "könyvdráma" színpadi előadásaitól mennyiben tud - és kell - a filmes adaptációnak elszakadnia, Windhager Ákos eszmetörténész monografikus tanulmánya pedig azt követi végig, hogy a Madách-dráma miként gazdagodott jelentéssel a zenei újraírások révén. A Tragédia pályafutása itt nem ér, nem érhet véget, de meggyőződésünk, hogy jelen kötet fontos adalékot szolgáltat majd a téma kutatóinak új nézőpontok és olvasatok felfedezésében.

HUF 5200.00
1